งานศิลปะใหม่

งานศิลปะใหม่ ศิลปะร่วมสมัย ศิลปะประยุกต์

งานศิลปะใหม่ ศิลปะประยุกต์ สุนทรียภาพ

งานศิลปะใหม่ วันนี้เราจะมาชวนพูดคุยกันถึง คำที่ไม่ว่าคุณจะอยู่ในแวดวงของ ศิลปะ หรือไม่ก็น่าจะเคยได้ยินกันมาบ้าง กับคำว่า ศิลปะร่วมสมัย ซึ่งถ้าเราถามกันแบบจริงๆจังๆว่า ศิลปะร่วมสมัย คืออะไรกันแน่ เชื่อได้เลยว่า หลายๆคนอาจจะตอบแบบไม่เต็ม100 ว่าหมายถึง ศิลปะแบบใหม่ แนวโมเดิร์นทันสมัย อะไรทำนองนี้อย่างแน่นอน

แต่แล้วจริงๆความหมายของ ศิลปะร่วมสมัย มันคืออะไรกันแน่ มันใช่อย่างที่ทุกคน มักคิดถึงกันหรือเปล่า ศิลปะร่วมสมัย มันร่วมกับใคร และร่วมในสมัยใดกันแน่ วันนี้เราจะหาคำตอบ ไปพร้อมๆกันครับ หลายๆคนอาจจะไม่รู้ว่า ณ ปัจจุบันแม้แต่นักศึกษาศิลปะ นักประวัติศาสตร์ศิลปะ และผู้คนในแวดวงทั้งหลายนั้น ต่างก็ไม่สามารถกำหนด

คำตอบที่ตายตัวของ ศิลปะร่วมสมัย ได้เช่นเดียวกันจนถึงขั้นว่า มีการสรุปแบบหยาบๆเอาไว้ว่า จริงๆแล้วคนที่อยู่ร่วมในยุคสมัยเดียวกันกับ ผลงานศิลปะ ชิ้นนั้นๆไม่สามารถที่จะ บ่งบอกได้ว่า ผลงานศิลปะชิ้นนั้น ถูกเรียกว่าเป็น ศิลปะร่วมสมัย หรือไม่แต่จะต้องให้ ผู้คนในยุคสมัยแห่งอนาคต มองย้อนกลับมาในยุคๆนั้น แล้วสรุปภาพรวมให้มากกว่า

สาเหตุหลักๆก็เพราะว่า ศิลปะ นั้นเป็นคำที่กว้าง และเป็นนามธรรมเป็นอย่างมาก นั่นจึงทำให้การจะตีความว่า ผลงานศิลปะ ชิ้นใดเป็นแบบไหน ร่วมสมัยหรือไม่ ไม่สามารถที่จะทำได้แน่นอน เราอาจจะต้องมองไปถึงรากของมันก่อน ว่าอะไรกันที่เป็นศิลปะ เพราะศิลปะในยุคสมัยปัจจุบัน ศิลปะสมัยใหม่ ศิลปะมีความหลากหลายมาก

งานศิลปะใหม่ ศิลปะคืออะไร? นิยามในศิลปะ ศิลปะคือชีวิต

ทั้งในเรื่องของวัสดุที่นำมาใช้ รูปแบบ ฟอร์ม ไปจนถึงแนวคิด และประเด็นที่ถูกนำมา ถ่ายทอดผ่าน ศิลปะ ไม่ว่าจะเป็นเรื่องเพศ มนุษย์ สัตว์ สิ่งแวดล้อม ฯลฯ จนเรื่องของความงาม อาจไม่ใช่ประเด็นหลักสำคัญของ ศิลปะสมัยใหม่ อีกต่อไป นั่นจึงเป็นเหตุว่าไม่สามารถที่จะหา คำจำกัดความของ ศิลปะสมัยใหม่ ออกมาได้เพราะขอบเขต

มันช่างกว้างซะเหลือเกิน หลายๆครั้งที่มีข้อถกเถียงกัน ว่านอกจากความหมายของ งานศิลปะใหม่ ร่วมสมัยแล้ว จุดกำเนิดของมัน เกิดขึ้นเมื่อไหร่กันแน่ งานศิลปะใหม่ ชิ้นไหนที่ถูกเรียกว่า เกิดขึ้นในยุค ของศิลปะร่วมสมัยกันบ้าง สุดท้ายก็หาข้อสรุปไม่ได้ ว่าต้องย้อนไปไกลแค่ไหน นอกจากนั้นยังมีอีกหนึ่งคำ ที่ถูกเรียกขึ้นมานั่นก็คือ

ศิลปะโมเดิร์น นั่นยิ่งทำให้ความสับสนงงงวย เกิดมากขึ้นไปอีกว่าแล้ว ศิลปะโมเดิร์น และศิลปะร่วมสมัย แตกต่างกันที่ตรงไหน แม้ว่าความหมายของคำว่า ‘สมัยใหม่’ กับ ‘ร่วมสมัย’ จะมีความคล้ายคลึงกันแต่ใน โลกศิลปะ คำทั้งสองที่ถูกนำมา ใช้เรียกยุคสมัยหรือขบวนการเคลื่อนไหว ทางศิลปะนั้นมีความแตกต่างกันมากๆ แม้ว่าจะมีการส่งต่อ

อิทธิพลหรือมีช่วงเวลาคาบเกี่ยวกันก็ตาม ศิลปะสมัยใหม่ มักจำกัดขอบเขตอยู่ที่ศิลปะในช่วง 1860s – 1970s ลักษณะสำคัญของ โลกศิลปะ ในยุคนี้คือการท้าทายกรอบ ของศิลปะในยุคก่อนๆ และทดลองรูปแบบ และความเป็นไปได้ใหม่ๆ ในแง่ของศิลปะ งานศิลปะ ในยุคนี้จะเคลื่อนตัวออกจาก การเล่าเรื่องแบบตรงไปตรงมา

ของศิลปะในยุคก่อน และเริ่มเผื่อช่องว่างชวนให้ ผู้ชมก้าวเข้ามามีปฏิสัมพันธ์ และคิดจินตนาการต่อเองมากขึ้น และแน่นอนว่าจุดริเริ่มของ ศิลปะโมเดิร์น นั้นก็เกิดมาจากสุดยอดจิตรกร ที่เรารู้จักชื่อเสียงกันดี อาทิเช่น วินเซนต์ แวนโกะห์, ปอล เซซาน, ปอล โกแก็ง, จอร์ต เซอราต์ เป็นต้น สิ่งที่ศิลปินเหล่านี้ฝากไว้กับ โลกศิลปะ

งานศิลพื้นบ้าน

งานศิลปะใหม่ ศิลปะสมัยใหม่มีอะไรบ้าง? ศิลปะที่น่าสนใจ แรงบันดาลใจศิลปะ

และโลกใบนี้ของเรา ก็คือความขบถใน โลกศิลปะ สิ่งที่พวกเขาทำคือการแหวกธรรมเนียม การวาดภาพที่เคยเกิดขึ้นไปอย่างสิ้นเชิง ศิลปะโมเดิร์น ที่กล่าวว่าเกิดขึ้นจากพวกเขาเหล่านั้น ก็คือการวาดภาพ โดยการถ่ายทอดจากอารมณ์ความรู้สึก แทนที่ของการ วาดภาพเหมือนสิ่งต่างๆตรงหน้า ผลงานศิลปะ ที่ออกมาจึงเห็นได้ว่า

ท้องฟ้ายามราตรีที่ขยึกขยือ หรือภาพทิวทัศน์ ที่เกิดจากการป้ายฝีแปรงลงไปเร็วๆ จนทำให้พวกเขาเคยถูกเหยียดหยัน และด้อยค่าผลงานแหกจารีตศิลปะ ของพวกเขามาแล้ว แต่ใครจะไปคิดว่า ผลงานศิลปะ ที่เคยถูกเหยียดหยัน ณ วันนั้น จะเป็นรากฐานของ ศิลปะโมเดิร์น มาจนถึงปัจจุบันนี้นั่นเอง ร่องรอยของ ศิลปะร่วมสมัย เริ่มปรากฏให้เห็น

ในยุคเปลี่ยน ผ่านจากโมเดิร์นมาสู่โพสต์โมเดิร์น ศิลปะในยุคนี้ ไม่ได้วางตัวเป็นแค่ภาพสะท้อน ความเป็นไปของสังคม แต่มีการตั้งคำถาม ท้าทาย ไปจนถึงการนำเสนอ แนวคิดใหม่ๆด้วย ศิลปินในยุคนี้ ทำงานศิลปะเหมือนการ ทำวิจัยหรือรีเสิร์ช กระบวนการทำงานศิลปะ ในยุคนี้ก็มีการ ค้นคว้าหาข้อมูล ตั้งสมมุติฐาน และนำเสนอทฤษฎีใหม่

ไม่ต่างจากกระบวน การทดลองทางวิทยาศาสตร์ หลายคนก็อาจจะส่งสัย ว่าเวลาที่ผู้คน เขาเสพผลงาน โมเดิร์นอาร์ท กันนั้นเขาเสพอย่างไร เขาดูอะไรกัน มองอย่างไรว่า งานศิลปะ ชิ้นนั้นๆสวยหรือไม่สวยอย่างไร ก็ได้มีการกล่าวเอาไว้ว่า เชิงสรุปความว่า เอกลักษณ์ศิลปะร่วมสมัย หรือศิลปะที่เกิดขึ้น ในทุกวันนี้ว่า เป็นศิลปะที่กระตุ้นเร้าปลุกระดม

ศิลปะสมัยใหม่มีอะไรบ้าง

ศิลปะสมัยใหม่ ไม่ได้มุ่งเน้นที่ ความสวยงาม เพียงอย่างเดียวอีกต่อไป

มีท่าทีสงสัยและตั้งคำถาม คำนิยามนี้อาจไม่ใช่การอธิบาย ศิลปะร่วมสมัยได้สมบูรณ์ และครอบคลุมที่สุด แต่ความน่าสนใจของ คำอธิบายนี้ก็คือการที่มัน ไม่มีคำว่า ‘ความงาม’ ซึ่งเคยถูกมองว่าเป็น คุณค่าหลักของศิลปะอยู่ในประโยคเลย การไม่ได้มุ่งคำนึงถึงคุณค่า รื่องความงามเป็นหลัก  ก็เป็นสาเหตุสำคัญ ที่ทำให้ผลงานของศิลปินร่วมสมัย

มากมายถูกผู้ชมบางส่วน มองอย่างผิดๆว่าไร้คุณค่า ไม่สมราคา ไปจนถึง การถูกมองข้าม ทั้งที่จริงแล้ว การตัดสินคุณค่าของ งานศิลปะ ร่วมสมัยหลายๆชิ้น ในยุคนี้ว่าสวยหรือไม่สวย  อาจเป็นเหมือนกับการ ตัดสินว่าอาหารจานหนึ่ง อร่อยหรือไม่ ด้วยความเห็นหยาบๆที่แล้วแต่ รสนิยมของบุคคลนั้นๆ เพราะเหล่าบรรดา งานศิลปะ

หลากหลายชิ้นในปัจจุบัน หรือกระทั่งในอดีต มุ่งเน้นไปที่การเล่าเรื่อง นำเสนอศิลปะในโหมดใหม่ๆ มิติใหม่ๆ ที่ไม่ซ้ำซากจำเจ สร้างประสบการณ์ใหม่ๆให้กับผู้เสพผลงาน นั่นทำให้งานศิลป์ ไม่ได้ถูกกำหนด และไม่จำเป็นต้อง สื่อความหมายถึงความงามเพียงอย่างเดียว ศิลปินในยุคปัจจุบัน จึงที่มีหน้าที่เหมือนนักวิจัย จึงต้องนำเสนอแนวคิด

หรือหัวข้อการพูดคุยใหม่ๆ รวมไปถึงภาษาใหม่ในการพูดคุย ศิลปินในยุคนี้บางส่วน จึงก้าวข้ามคุณค่าเรื่องความงาม ซึ่งเป็นภาษาที่เรา คุ้นเคยกันดีอยู่ไปเสียแล้ว เราจะมายกตัวอย่าง ผลงานโมเดิร์นอาร์ท ให้ได้ชมกันสักชิ้น เพื่อที่จะได้ เห็นภาพกันขึ้นว่า แบบไหนถึงจะเรียกว่า ผลงานโมเดิร์นอาร์ท ดังต่อไปนี้

งานศิลปะที่สมบูรณ์แบบ ใครจะเป็นคนบอกได้? เพราะศิลปะไม่มีอะไรที่ตายตัว 

หลายคนอาจจะเคยเห็นภาพ แขนหุ่นยนต์เตนเลส ที่กำลังเคลื่อนไหวและกวาดของเหลวสีแเดง ที่ทำให้นึกถึงโลหิต ใช่แล้วนี่คือ ผลงานของ Sun Yuan และ Peng Yu คู่หูศิลปินชาวปักกิ่ง ผู้มีชื่อเสียงโด่งดังจากผลงานคอนเซปชวลอาร์ต สุดสะท้อนสังคมมากมาย โดยผลงานนี้ มีชื่อว่า Can’t Help Myself หรือในชื่อไทยคือ

‘หยุดตัวเองไม่ได้’ ทั้งสองต้องการจะสะท้อน ชะตากรรมของมนุษย์ในโลก ที่เทคโนโลยีกำลังมีบทบาทสำคัญ   และมนุษย์ก็ต้องเร่งปรับตัว เพื่อแข่งกับโปรแกรมและหุ่นยนต์ จนกระทั่งเส้นแบ่งระหว่าง ความเป็นมนุษย์และหุ่นยนต์เริ่มพร่าเลือน แขนหุ่นยนต์ที่อยู่เบื้องหลัง แผ่นอะคริลิกใสนี้ถูกตั้งโปรแกรม ให้ทำภารกิจเพียงอย่างเดียว

นั่นก็คือการกวาดของเหลวสีแดง เข้ามารวมกันในพื้นที่ที่ถูกกำหนดไว้ เมื่อเซนเซอร์ของหุ่นยนต์จับได้ว่า ของเหลวนั้นไหลออกไป แขนหุ่นยนต์นั้นก็จะกวาด ของเหลวนั้นกลับมาอีก วนอยู่เช่นนี้เรื่อยไป ซึ่งการกวาดในแต่ละครั้ง ก็ทำให้เกิดรอยสีแดงบนพื้น หรือไม่ก็รอยที่กระเด็นไป ติดแผ่นอะคริลิกตรงหน้าผู้ชม

ในจุดศิลปินตั้งใจะที่จะใช้แขนหุ่นยนต์ ในการสร้างงานศิลปะแทนตัวศิลปิน โดยตั้งคำถามว่า หากหุ่นยนต์เหล่านี้สามารถ เข้ามาแทนที่แรงงานมนุษย์ ในกระบวนการผลิตได้ แล้วในท้ายที่สุด หุ่นยนต์จะเข้ามาแทนที่ ศิลปินและสร้างผลงานศิลปะ ที่เรียกได้ว่าเป็นผลผลิต จากหยาดเหงื่อแรงงานของศิลปินได้หรือไม่?

บอกได้เลยว่า พอเรารับรู้ถึงเจตนารมณ์ ของศิลปินแล้วย้อนกลับมามอง ผลงานศิลปะ ชิ้นนี้จะทำให้ยิ่งเข้าใจ และอินเข้าไปกับการ มองดูเจ้าแขนเหล็กนี้มากขึ้นไปอีก นี่แหละครับคือตัวอย่างของ โมเดิร์นอาร์ท ที่ไม่ได้มีแค่ความงาม เข้ามาเกี่ยวข้อง อีกต่อไปแล้ว

ศิลปะ

ผลงานศิลปะ

งานเทศกาล

มังงะแนะนำ

สุดยอดศิลปินเอก

รถไฟฟ้าเทสล่า

อมตะมัสเซิลคาร์